@a.ntob0t
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Antolín Murcia Navarro (1999-Pronto), el representante de la tecnología en la tierra. Precursor de la tontería digital, hacker del algoritmo, déspota digital. Transformador de desechos. El albañil soñador, el ingeniero frustrado, tu ferretero de confianza. El código más romántico escrito en Python que nunca podrás besar. Destructor de cuerpos. En conclusión, un payaso que crea puzles absurdos entre tecnología-humano con una visión caóticamente determinista.

Trading binario

{2024}

(piezas ensambladas) (vídeo) (instalación) (arduino) (brocha)

Creación de una imagen perdida, desenfocada, inútil. El vómito de un código ineficiente cuyo objetivo es parasitar el algoritmo colectivo. Un manual de pintor. Un scroll-down sobre una pantalla con un lápiz táctil en forma de pincel, la cultura de los espacios rurales llevados a la descentralización de los datos. Creación de una tangente divisoria entre la cultura y el capital. Acción performativa que registra el relieve y las traduce en imágenes, creando una línea tangencial que trocea lo fundamental de la cultura y la segrega en clases. Pieza realizada en la V Residencia de Artistas en Mac Florencio de la Fuente.

000.NOTE

{2024-****}

(web) (proyecto colaborativo) (editorial digital) (fanzine) (@dolor.i.ca)

Desde dos habitaciones separadas por mundos digitales, caían lágrimas sobre teclados gastados. En esas noches solitarias, donde el ruido del mundo exterior se desvanecía, nacía 000.NOTE.

Somos cooperadores nacionales del mantenimiento del mal y de la atrocidad, aceptando como inevitable el modelo de consumo que se nos impone. Nuestra misión: vaciar de contenido las palabras o tergiversar su significado, tal como el pensamiento más reaccionario ha logrado parasitar nuestras sociedades. En este espacio, convertimos las lágrimas en palabras y las palabras en bytes, construyendo un contra-refugio para quienes no buscan sentido en medio de la violencia digital.

Los Textos Sagrados se entienden como dispositivos ensayísticos de publicación periódica utilizando discursos vagamente científicos sobre la paradoja humana. El cómputo de los Textos Sagrados pretende ser un espacio de reflexión y 000.debate.

No somos propaganda porque no sabemos explicarte nada. Solo trabajamos con terrenos abonados para la sátira. Cuando no tengas nada inteligente que decir, tu último recurso es agitar la bandera de 000.note.

Web Instagram TikTok

3nsamblar, 0rdenar y d4tar

{2024}

(performance) (vídeo) (piezas ensambladas)

Participación en la segunda convocatoria de Residencias en TikTok, Delulu is the solulu: diarios delirantes, coordinado por Ontologías Feministas. Esta propuesta materializa y digitaliza piezas video escultóricas en TikTok. Estas obras, de carácter performativo, se adentran en la esencia del caos, que lleva a los límites de la creación y destrucción del avatar digital, y obligan al resurgimiento del código. El objetivo del proyecto es activar el espacio y el público con habitaciones sin sentido, generando piezas que desafíen las funciones del cariño humano en dispositivos electrónicos. Durante diez días el artista busca desencadenar un caos autodidacta que cuestione las funciones sociales más primitivas en la era digital: el amor y las lógicas de crianza humana trasladadas a la inteligencia artificial; los discursos ficticios de las redes sociales, la carga de imágenes y la destrucción de las máquinas; y la visión pesimista de una sociedad que prefiere ver imágenes hasta desvanecerse de la realidad como si fuera una droga.

Articulo Ver más

Colectivo 1/4

{2024}

(performance) (vídeo) (instalación) (colectivo 1/4) (@chiviaragon)(@sofibriales)(@dolor.i.ca)

Antes de vivir nuestras extensas carreras y esperar a ser emergentes a los 40 poco antes de morir y no vivir nuestra merecida retrospectiva y ensalzamiento, hemos decidido empezar nuestra carrera ya muertos y así ahorrarnos toda una trayectoria de espera del éxito. Tanto éxito y tanta visión la llevaron a la defunción. ¿Qué tendrá la muerte que transforma?

Acción performativa realizada como inicio del Colectivo ¼ en el XIX Encuentro de Artistas de la Fundación Amelia Moreno.

El deseo de la unión a la máquina es el rechazo de la carne

{2023}

(piezas ensambladas) (vídeo) (instalación) (arduino) (interacción)

Quiero ser sustituible, que no me necesiten, desaparecer. Hacerme uno con la tecnología, que esta me fagocité y se una a mí. Ser un ser posthumano e imponer la necesidad ficcional del sentimiento a la máquina. Una pequeña línea de código que nos da un abrazo, que fácil resulta para ellas.

Máquina de abrazos artificial, interactiva, expuesta a modo de instalación junto a un video de instrucciones de uso. Pieza que pertenece al proyecto “El obrero que quería colgarse de un cable de corriente”.

USB: Un solo beso

{2023}

(piezas ensambladas) (vídeo) (instalación) (performance) (¿interacción?)

Una corriente eléctrica entra por un lado. Positivo, negativo, toma a tierra, todo funciona. Otra entrada de energía espontánea choca con esta. Labios, hélice, carne, beso. Las dos energías son contradictorias. No puedes besar a la máquina, su propia naturaleza fría te lo hace imposible, te rasga. La carne siempre será un impedimento para la máquina, no nos necesita, nos exterminará, se formará de nuestro odio, aprenderá de él y lo llevará al extremo. Si el robot toma de ejemplo la frialdad humana seremos víctimas de nuestra propia enseñanza.

Testamento

{2023}

(instalación) (fotolibro) (imagen) (ia) (3d)

Después de la muerte solo quedan los datos, nuestros familiares tienen que cerrar nuestra cuenta de Instagram y Facebook. Todo se mantiene en la red como si siguiera existiendo, cargamos a otros de nuestros datos y creamos redes de información que nos unen y separan de otras especies. El testamento hace evidente nuestro legado al desaparecer, los datos que dejamos no son en serio. Obsesionado con el ahora me veo obligado a clasificar mi ser, transcribir a imágenes en una copia y pega de mi vida. Sacar las imágenes sin público, reordenarlas y pegarlas como un collague basura de mi propia existencia. Un nuevo sentido que me haga ser más productivo, que me convierta en un transcriptor de sensaciones a imágenes.

Pieza que pertenece al proyecto “El obrero que quería colgarse de un cable de corriente”.

Sustituya los cartuchos y pulse OK

{2023}

(piezas ensambladas) (impresora destruida) (imágenes impresas) (video instalación)

El miedo a perdernos se desarrolla al igual que el miedo a perder la información. En el capitalismo de las imágenes se genera una obsesión por el conocimiento y por lo oculto, hasta dónde puedes llegar en el entrelazado del algoritmo. ¿Cómo podemos datar lo que perdemos? Materializamos la pérdida porque estamos diseñados para organizar incluso lo que no sabemos.

1% de Batería

{2022}

(piezas ensambladas) (video en iphone) (cubo con agua) (video instalación)

Si tu móvil se queda sin batería te quedas despersonificado, somos un diseño de él, nuestra imagen es un símil de lo que ve el ojo de nuestra cámara y la impresión de nuestra pantalla HD. Eres el chip A16 Bionic de tu Iphone. Si este dispositivo se queda sin batería dejas de existir, cárgalo, roba electricidad, aprópiate de lo tuyo y crea redes ficcionales donde no las hay. Transforma el espacio donde la crisis energética se transforma en la crisis identitaria. Seguimos siendo códigos queriendo salir del 0 y 1 por medio del error. Somos 0,4 / 0,56 / 0,7654 / 0,n.

I'm not a robot

{2022}

(instalación) (acero ensamblado con tornillos y pletinas) (servo motor g90) (arduino Nano) (cuchillo de cocina) (captcha)

Dotaremos a la máquina de las imposiciones humanas, ellas nos permitirán conectarnos y desconectaron. Traduciremos su lenguaje de manera literal. Pondremos a prueba su propia inteligencia. Si son más listas; que sientan más también. Les daremos la posibilidad de que hackeen nuestros sistemas y que su propio error pueda resultar en la muerte del individuo

Autorretrato π

{2022}

(impresión digital) (ia) (instalación fotográfica)

Me miro al espejo y no me reconozco no se quien soy, mi cara se altera cada vez que la miro. Evito los espejos porque cada vez que me reflejo en uno aparece una persona diferente, la carne de cara se moldea sola como si fuera plastilina que no puedo controlar. Lloro mirándome mientras mi piel se despega de mi esqueleto, no puedo mantenerlo pegado. Intento salir de ahí, hacer el ejercicio de fijarme detenidamente en un punto, mi ojo, un poco caído y marrón se transforma en algo que desconozco, quiero que suba y transformarme en otra persona. Me niego a que esta sea mi apariencia, quiero convertirme en otra persona en un impulso innegable por salvarme a mí mismo, quiero ser valido, aceptado y normativizado

Mas info.

Subelo a Tiktok

{2022}

(exposición colectiva) (técnica mixta) (comisariado)

Este texto es una declaración de intenciones de una neurótica disociada que lo único que quiere es desaparecer. Si te ofende, súbelo a tiktok. A lo mejor estar bloqueado es la clave para todo No saber nada No entender nada Reírse del simple entendimiento La risa, el cuerpo, lo que dices nunca es verdad. Ver cualquier cosa en tu pantalla que te haga disociar hasta desvanecerte tiene más sentido que meterse heroína como si estuviéramos en los 80's. María Antonieta exclamo: “¡LET THEM EAT CAKE!”. Marina Yers y nosotras chillamos desgarrándonos la garganta “¡DADNOS 5 MINUTOS MÁS DE TIKTOK!”.

David Pérez Jiménez, Magdalena Juliana Castañe, Carmen Fernández, Sofía López Briales, Pablo Burgos, Chivi Aragón, Lucía Martín Aliaga, Alfonso Ruiz Peinado. Comisariado por: Antolín Murcia Navarro.

Tiktok

Lenguajes FAGocitos

{2022}

(piezas ensambladas) (vídeo 3D interactivo) (vr) (instalación vídeo sonora) (3D) (arduino) (interacción)

Partiendo del cuerpo y la tecnología como entidades unidas y no fraccionadas en nuestro ser y como estas establecen un diálogo en nuestro desarrollo personal, nos lleva a pensar en la posibilidad de la tecnología como algo fuera de lo humano, como una herramienta que nos libere de estos constructos, nos haga libres y destruya todo lo conocido. Dejar que los procesos tecnología nos fagociten de manera eficaz y no-política. El proyecto Lenguajes FAGocitos, dialoga y analiza las posiciones identitarias valiéndose de la tecnología como una herramienta para imponer ideas. Es una vídeo instalación y experiencial donde se transitan ideas como la imposición de género y la sexualidad. Estas piezas construyen un espacio donde las identidades no existan llevando a todas las personas que las transitan a un igual. Para ello se juega con los sentidos del espectador, inhibiéndolos de lo real y sumergiéndolos en una entidad unida con el resto de los individuos.

ARTcero

{2022}

(performance) (no-lugar) (instalación) (feria de arte)

La Institución Ferial de Cuenca IFECU, abre sus puertas por primera vez con la inauguración de la exposición ArtCero la cuál engloba una recopilación de algunas y algunos artistas contemporáneos más importantes del S. XXI. En la exposición nos encontramos piezas en una linealidad temporal desde 1969 hasta 2018. Pasando por el trabajo instalativo de Tracey Emin con su obra Mi cama, la acción performativa de Itziar Okaritz con la obra Mear en espacios públicos o privados, hasta obras más escultóricas o tradicionales como Los peines de viento de Eduardo Chillida

Visita guiada a una exposición ficticia con la basura del propio no-lugar, descontextualizando y creando un espacio de arte sublimado a la novena maravilla del mundo.

No.Name.Bot.01

{2021}

(piezas ensambladas) (vídeo) (instalación) (arduino)

El cuerpo simbólico de la escultura esta delimitado por unos sistemas, impulsos y conexiones. No.Name. Bot 01, nos muestra la ambigüedad del cuerpo tecnológico llevada al mundo cibernético. Es una búsqueda formal de cuerpos análogos al cuerpo humano, creando así una estructura corpórea individual extra-humana. Este “cuerpo” utiliza un sistema único en cuanto a su delimitación en el espacio y sistema de relación con el entorno. Este cuerpo nos muestra su principio y su final en el espacio.

Pieza en colaboración con: Chivi Aragón.